傳統樂器結合現代音樂的美感，是近年來音樂家們無不在創作上不斷嘗試與追求的結合。今天的音樂講座，由本館與樂興之時管弦樂團合作辦理，本次講座所談論的作品《i》為笙獨奏，特別邀請了笙演奏家楊智博現場演出，並與作曲家謝宗仁老師一起對談這個作品。

首先由謝宗仁老師從作品《i》開始介紹。謝老師說，這個作品的名稱，英文大寫的I，代表「我」，小寫的i，代表數學中虛數的概念，而這個作品的i，代表的是「虛我」，反映出自我生命某種時刻的某些樣態。同時，也由楊智博先生即刻用笙現場演奏一段，讓樂音環繞會場。接著也介紹他個人多年來創作的作品，透過個人的生活經驗與古樂器的學習融合，創出不同的作品。

楊智博先生則藉由樂器「笙」的由來，由淺入深，帶領大家認識這個古老的樂器。據傳女媧創造了笙，古籍中也不乏古樂器笙、竽的記載，故而笙有「五音之長」的美譽。現代「笙」的樣貌，也因應時代的需求而與不同材質融合，與古樂器的模樣有明顯的差異。楊先生也特別現場示範笙的演奏技巧，並介紹現代作曲家利用笙的特質所創作的一些作品，例如鍾耀光的《匏樂》表現泰國笙的音樂概念與特色等。

楊智博先生說道，做為一位演奏家，除了表達音樂的當代性、在地性、個人的經驗感受，以及多元的聲音想像之外，他也努力開拓笙與各領域的連結。最後，他介紹目前他所推廣的笙根蘭陽藝文平台，並播放一段影片，記錄著大自然中美好的聲音與笙的樂音結合，給予在場的朋友們一場深入的音樂饗宴。

傳統樂器結合現代音樂的美感，是近年來音樂家們無不在創作上不斷嘗試與追求的結合。今天的音樂講座，由本館與樂興之時管弦樂團合作辦理，本次講座所談論的作品《i》為笙獨奏，特別邀請了笙演奏家楊智博現場演出，並與作曲家謝宗仁老師一起對談這個作品。

首先由謝宗仁老師從作品《i》開始介紹。謝老師說，這個作品的名稱，英文大寫的I，代表「我」，小寫的i，代表數學中虛數的概念，而這個作品的i，代表的是「虛我」，反映出自我生命某種時刻的某些樣態。同時，也由楊智博先生即刻用笙現場演奏一段，讓樂音環繞會場。接著也介紹他個人多年來創作的作品，透過個人的生活經驗與古樂器的學習融合，創出不同的作品。

楊智博先生則藉由樂器「笙」的由來，由淺入深，帶領大家認識這個古老的樂器。據傳女媧創造了笙，古籍中也不乏古樂器笙、竽的記載，故而笙有「五音之長」的美譽。現代「笙」的樣貌，也因應時代的需求而與不同材質融合，與古樂器的模樣有明顯的差異。楊先生也特別現場示範笙的演奏技巧，並介紹現代作曲家利用笙的特質所創作的一些作品，例如鍾耀光的《匏樂》表現泰國笙的音樂概念與特色等。

楊智博先生說道，做為一位演奏家，除了表達音樂的當代性、在地性、個人的經驗感受，以及多元的聲音想像之外，他也努力開拓笙與各領域的連結。最後，他介紹目前他所推廣的笙根蘭陽藝文平台，並播放一段影片，記錄著大自然中美好的聲音與笙的樂音結合，給予在場的朋友們一場深入的音樂饗宴。